Pagina's

Posts tonen met het label werk op papier. Alle posts tonen
Posts tonen met het label werk op papier. Alle posts tonen

I CONTEST - PRINT IT!


Between my collaboration project "Practices of Sustainability" with Vanessa Saraceno and my holiday to visit my dear friend and colleague Emmy Dijkstra, I made a textile design for a great competition.

The TextielMuseum in Tilburg is now showing the wonderful exhibition "Artist Textiles. Picasso to Warhol" which I saw in London at the Fashion and Textile Museum.
The exhibition is full of textile designs made by artists, some are shown hanging on the wall, or turned into great dresses from the fifties & sixties.

Now the TextielMuseum invited artists to send in their own textile design. A design, minimal size 1 by 1 meter, that is based on printing techniques. The winners get their designs printed on fabric!
A jury will select the final winners, but you also have the chance to show your design in the museum!!!
To help me get selected, you can 'vote' for my design by liking, sharing, google plussing or pinning it with the social media tools below on my page. 
Go to this page www.textielmuseum.nl/nl/pagina/sabine-bolk, check out my design and use the social media tools to vote!

Thank you!




Vlisco's Angelina Contest


To celebrate the 50th anniversary of Vlisco's True Original 'Angelina' design, they invited Facebookfans to draw an outfit made out of the Angelina fabric.* I participated with a dress on paper as well. I'm not so good in making things smaller, so I painted the dress in the size it would be if it was a real dress. A flat dress that is.
The contest works with a voting system, and the design with the most votes wins. I got a lot of likes and votes, thank you, but not nearly so much as the ones that are probably going to win. I hope they make a real dress when they win the limited edition Angelina fabric!

I really enjoyed reproducing a pattern again. Lately I mostly create my own and it's been a while since I had to unravel a pattern. I enjoy this proces because you learn to see the logic of a pattern and really get to know it. It is a wonderful design and I think the creator of it really had a great time making it. It's no wonder that this Vlisco is so popular and I wish Angelina a good birthday ;)!







* You can find my dress on the Facebook fanpage of Vlisco at the Angelina Contest, or using this link: http://woobox.com/cd94jd/vote/for/1741837

Work in progress 'Difficult Time'

"Difficult Time", acrylic on paper, 2011

Sometimes making a work is like growing a plant. You put the seed in the ground, cover it with rich soil and water it. Then you wait, wait till the little green plant shows its head, sometimes still wearing the seed as a hat.
My work 'Difficult Time' has been growing for almost 3 years now. In december of 2010 I started making my own design for a Batik Pagi-Sore (Day-Night Batik). I painted the design on paper with acrylic. I based the measurements on Batik Hokokai's using images from different Batikbooks. On my blog De reis naar Batik / The journey to Batik I wrote a post about my work 'Difficult Time' in March of 2012.* In this post you can read all about were I got my inspiration from for this work.
I made the design hoping it could be turned into a real Batik. Friday the 29th of november there was a surprise in my mailbox. Photos of two Batiks made after my Batik Pagi-Sore design 'Difficult Time'. My design was made into two Batiks by the talented Ibu Maryati of Jeruk village. I realized then, that although I have been working on this project since I first put my brush to paper, I haven't written about it on my website.

In October of 2009 I visited Java to learn about the art of Batik. I spent one month in Indonesia and met a lot of great people from the batik industry and the art scene. I was hoping to return very soon, but my health and finances had other plans for me. A difficult time for me started, but I also started to learn about Batik from books and by googling. Batik kept inspiring me and I used my travel-blog to share my newly learned facts and discoveries.
If I couldn't go to Indonesia to learn about and how to make Batik, I had to think of ways to learn about it here. I started visiting museums, even depots, to see Batiks and other beautiful things to do with Indonesian culture. I got in contact with other fans of this great heritage and Facebook turned out to be a great way to keep in touch.

On my journey on Java I met a dear friend and inspiring Batik expert William Kwan. Since 2000 he started up different projects, IPI, on Java to restore, rebuild and research the Batik culture.** In October 2009 I visited one of his projects in Jeruk. It was the most beautiful and inspiring place I visited during my journey to Batik! In Jeruk 12 women make and create their own Batiks. They also teach their daughters the technique and in this way the tradition is passed on to the next generation.

Work in progress, December 2010

Detail of nightside "Difficult Time"

Work in progress of "Difficult Time" at PindaKAAS Light at Tilburg, 5th of June 2011***


Detail of nightside "Difficult Time"

Work in progress, November 2011


Drawing Sunflowers, September 2011

I wanted to be part of this tradition, I was looking for a way to learn more about Batik and how you make and create it. I also wanted to do something to support this heritage and the wonderful projects of William Kwan. I decided to make my own design for the ladies in Jeruk. I didn't know if the design would ever become a real Batik, that didn't matter, I just started painting. Added patterns and details as the year went by.
A year later my painting was finished and it was time for the next step: transferring it on to tracing paper & sending it by snailmail to Indonesia. Read about that soon in part II!

Detail of nightside "Difficult Time"

Detail of nightside "Difficult Time"

Detail of dayside "Difficult Time"

Detail of dayside "Difficult Time"

Detail of dayside "Difficult Time"

* See blogpost "Difficult Time" on De reis naar Batik
** See blogpost "Put It In a Love Song" on De reis naar Batik
*** See "Overzicht PindaKAAS Light", written in Dutch

In de Singelwijzer*: "De Buurtsalon is er voor iedereen"


‘Iedere actieveling kan hier terecht’

In de vorige Singelwijzer spraken we Sabine Bolk over haar passie voor vlinders. Ondertussen zat zij niet stil: in de Buurtsalon in Linie was heel de maand maart een expositie te zien van haar kunstwerken rondom de natuur in de stad. Bovendien konden actieve wijkbewoners aansluiten bij verschillende workshops zoals het maken van een VlinderVoederNectarBloem en het herkennen van vlinders. Achter de voordeur van de Buurtsalon aan het Edisonplein in Linie valt genoeg te beleven én als wijkbewoner kun je er zelf ook altijd terecht met initiatieven.

“Ik wil met mijn expositie en de workshops laten zien dat natuurbeleving zeker geen luxebeleving hoeft te zijn. De natuur is in je wijk, in het park, en je kunt hem zelfs naar je eigen tuin halen” vertelt Sabine over haar inzet. “Dat wil ik de wijk graag meegeven. Vandaar dat ik deze themamaand rondom natuurbeleving heb opgezet. Iedereen die zich daar bij aan wilde sluiten, was welkom. Daarvoor is de Buurtsalon een prima uitvalsbasis. Er is een mooie ruimte voor mijn workshops en iedereen kan binnenlopen voor informatie en koffie. Wat mij betreft is zo’n themamaand als deze voor herhaling vatbaar. Bijvoorbeeld in het najaar en dan met nog meer deelnemers. Maar als andere wijkbewoners leuke ideeën hebben waarvoor ze de ruimte van de Buurtsalon kunnen gebruiken, bijvoorbeeld voor een tijdelijke exposities of leuke workshops, dan moeten ze zich vooral melden!”


* Singelwijzer is het bewonersmagazine van Singelveste AlleeWonen in Breda. Jaargang 9, Lente editie


'View on the Linie', acryl op kraftlinerpapier

Gedurende de maand Maart stonden Vlinders en andere tuinbewoners centraal bij de Buurtsalon Linie. Ik exposeerde er het werk 'View on the Linie' dat ik speciaal voor de gelegenheid maakte en foto's gemaakt in mijn tuin en in het Liniepark.

Naast de expo en informatie over vlinders, organiseerde ik verschillende activiteiten, zoals het VlinderVoederNectarBloem mozaïeken in samenwerking met Famous Grauss.


Deelnemers met hun VlinderVoederNectarBloem

Ook maakte we een wijkwandeling. Het was die dag ontzettend koud, maar toch hadden we een leuke groep wandelaars die de kou durfde te trotseren! Erik van der Hoeven en Raymond van Breemen vertelde tijdens de wandeling over de stadsplanten, vogels en het groenbeleid van het park.


Op zoek naar stadsplantjes tijdens de LinieWandeling

Met Joost van Jeugdwerk Breda gingen we met de jongeren uit de wijk vogelhuisjes timmeren, schilderen en ophangen in de wijk. Het eerste vogelhuisje is al bewoond heb ik gehoord!



Vogelhuisjes ophangen in de wijk

Meer lezen over mijn project bij de Buurtsalon Linie in de post "In de Singelwijzer: "Ik haal mijn inspiratie uit de natuur" en in de post "Vlinderexpo gestart bij Buurtsalon Linie".

Papieren hut tijdens de Bosexpositie


De videoregistratie is gemaakt door Rense Nieuwenhuis tijdens de Bosexpositie op zondag 30 september op de Koekoek in Etten-Leur.

Voor meer over de Bosexpositie kijk op www.edijkstra.wordpress.com

A walk around the Pond

Dit boomkleed maakte ik voor de bosexpositie op de Koekoek. Ik had deze vorm voor een werk al een tijdje in mijn hoofd, Emmy Dijkstra verwoord het mooi op haar site in de post 'Just to walk around'. Soms heb je een vorm-idee en een inhoud-idee, maar leven deze twee ideëen lange tijd naast elkaar. Zo was het ook met dit werk. Ik ben bezig om een manier te vinden waarin gebeurtenissen, en specifieker wandelingen, in kaart worden gebracht. Hoe zet je een wandeling om in een beeld waarmee je communiceert wat je ziet (telt, opvalt, registreert) zonder een landkaart te maken? Een 'methode of walking'. Hoe maak ik deze 'kaart' zonder te leunen op bestaande Batik-indelingen (zoals met mijn ontwerp voor een dag-nacht Batik 'Moeilijke Tijd').

Soms zit iets in je hoofd, wat je handen al lang hebben uitgevoerd. Simpel gezegd mijn drang om alles in kaart te brengen, is eigenlijk altijd aanwezig geweest. Wellicht spreekt Batik mij daarom zo aan. In Batik wordt op een heldere, mooie, beeldende wijze een gebied, persoon en leven in kaart gebracht zonder dat het concreet wordt of zijn poëzie verliest.
In mijn boomkleed 'A walk around the Pond' heb ik mijn wekelijkse vlindermonitor-route verwerkt.
Ik begon met het monitoren van vlinders omdat er in Batik veelvuldig vlinders afgebeeld worden. Als ik leerde de vlinder te herkennen, kon ik wellicht de herkomst van de Batik bepalen. (meer over deze theorie in mijn blogpost 'Making sense by making maps'op De reis naar Batik).
In Breda werd een cursus aangeboden bij het KNNV en liep ik voor de Vlinderstichting en de Gemeente Breda wekelijks (bij lekker, warm, droog weer) een route waar ik vlinders monitor oftewel telde.
Wat begon als een manier om Batik te leren lezen, werd een deel van mijn eigen omgeving. De route rondom de vijver die ik liep, het vlinderseizoen loopt t/m 1 oktober, is elke keer hetzelfde. Onderwijl zag ik zwanen broeden, jonge meerkoeten opgroeien en leerde ik om libellen te herkennen. Deze wandeling wilde ik omzetten naar een beeld, waarin ik net als in een Batik communiceer wat ik zie, denk, voel, en ontdek als ik die route bewandelde. Een methode waarmee ik een plattegrond maak, waarmee iemand de locatie kan herkennen, misschien zelfs dezelfde route kan lopen, zonder dat het een Google map is.
Als je dus om mijn boomkleed heen loopt, loop je mijn vlinderroute.

Volgend jaar in maart organiseer ik bij de Buurtsalon Linie (Edisonplein, Breda) een expositie met info over o.a. het Liniepark, vlinders, vogels en diervriendelijke tuinen.
In november geef ik bij de KNNV een kleine presentatie van mijn route. En het volgende vlinderseizoen ga ik zeker weer wekelijks mijn route lopen!


Dromen


Een nieuw werk op papier, net af, moet nog ingelijst worden, maar wou hem toch alvast graag delen.


Bosexpo in Enschede

Links mijn 'oervrouw', rechts Emmy's "pak op reis"

Vanaf januari 2011 werken ik & kunstenares Emmy Dijkstra samen op de blog edijkstra.wordpress.com. Met een gezamenlijk inspiratiebron gaan we beide aan de slag waarna we het samenvoegen. In maart was de eerste samenvoeging van ons werk, mijn behang "Copying the Moon" met Emmy's papieren jurkje.

Voor de twee samenvoeging gingen wij beide aan de slag met de songtekst "Coyote" van Joni Mitchell en maakten in het bos hiervan verschillende papieren opstellingen, zie blogpost"In het bos".

Proefopstelling ceremoniële hut van papieren dakpanelen

Onze derde samenvoeging was in mijn achtertuin: een ceremoniële (Papua) hut van papieren dakpanelen. Ieder maakte we 5 dakpanelen om een proefopstelling te maken van het dak wat straks in het bos komt. Binnen een uur hingen de papieren stroken vrij stevig aan de waslijn. Onze panelen paste qua verhaal, kleur, alles eigenlijk, prachtig bij elkaar, terwijl we qua thematiek of kleurgebruik niks afgesproken hadden, alleen het formaat van de stroken.
We hebben onze sjablonen geruild en ik ben er nu mee aan het werk, want in april komt de ceremoniele hut, samen met de andere twee papierinstallaties, in het bos van Enschede te hangen.
Wil je hier bij aanwezig zijn en/of meer info ontvangen, stuur mij dan een mailtje, sabine@sabinebolk.nl. Tot in het bos!

Meer over onze virtuele residentie & bosexpo op www.edijkstra.wordpress.com

CFK cover "Voor het Zweedse bos"

Voor de CFK, Breda's enige Cultblad, heb ik de cover gemaakt,. Het laatste exemplaar van dit jaar is tevens het laatste exemplaar op papier. De organisatie deelde het volgende mee: "We zullen vanaf 1 januari 2011 de Zweedse bossen sparen en niet meer als magazine verschijnen." CFK wordt digitaal.Als trouwe volger van het reisverslag van fotograaf/onderzoeker/into the wild reiziger Michiel Brouwer, was het "Voor het Zweedse bos" gegeven meteen heel beelden.
Michiel Brouwer verblijft van de eerste sneeuw tot de laatste sneeuw (om praktische & romantische redenen) in Zweden. Hij onderzoekt, documenteert en achterhaalt daar de geschiedenis en het lot van de Sámi.
Hij was hier mee gestart als eindexamenproject en ontving een Startstipendium om zijn project op grootse wijze voort te zetten. Met een oude Mercedes bus trotseert hij het bevroren Zweedse landschap en maakt hier prachtige foto's, tegelijkertijd haalt hij een goed verborgen & geheimgehouden geschiedenis naar boven, die helaas niet zo oud is als we dachten. In 1985 waren de praktijken tegen de Sámi nog actief.

Meelezend met zijn bevindingen viel het mij op hoe de Sámi prachtig in harmonie leven met hun omgeving. Hun liefde voor het bos en wat deze rijkdom hen kan geven. Tevens is hun kleding (Gákti) zeer kleurrijk en expressief. Het heeft bijna iets kitsch. Na meer zoekwerk online kwam ik toch zeer mooie exemplaren tegen van hun Duodji (ambacht).

De uit een lijn bestaande geborduurde patronen deden mij denken aan de zonsymbolen uit Batik & India (swatika) en toen ik las dat de Sámi ook "Kinderen van de zon" of "zonen en dochters van de sun" genoemd worden, was er weer een mooie synchronisiteit met the flower of the sun, de zonnenbloem, en zijn geschiedenis. Meer hierover in de post "Flower of the Sun".

Verder googlend kwam ik terecht bij oude rotsschilderingen waarop te zien is hoe mensen op rendieren jagen en ze hoeden. Deze rotschilderingen worden gezien als een World Heritage. De rotsschilderingen en snijwerken zijn gevonden in het gebied Alta in Noorwegen. Ze vermoeden dat ze afkomstig zijn van de eerste bewoners van Scandinavië en dus vermoedelijk van de Sámi.
Kortom genoeg inspiratie voor de laatste CFK cover! DE CFK is verkrijgbaar bij o.a. De Cultvideotheek Next Page (Markendaalseweg 36) en Café Het Hijgend Hert (Pasbaan 7) in Breda.

"In the space of seven breaths" door Husc

Nieuwe EP van Sander Bolk aka Husc samen met Samir Boureghda (gitaar & effecten) & Koen de Wit (klarinet). Een 15 minuten durende ambient electro-acoustic ervaring. Met artwork van mij, uitgevoerd door Koen de Wit.

Bedrust / Bed rest

Twee jaar geleden werd ik ernstig ziek. Na veel doktoren bezoek te hebben weet ik nu sinds een jaar dat ik de chronische ziekte Endometriose heb.
Vorig jaar onder ging ik twee kijkoperaties, waarvan een laparoscopische waarbij een cyste uit mijn linkereierstok werd verwijderd. Na deze operatie werd ik door middel van medicatie (Zoladex, een injectie in de buik) 6 maanden in de overgang gebracht om de ernstige Endometriose haarden te kalmeren.
Het heeft mij veel tijd gekost om mijn gezondheid terug te krijgen en om dit alles een plekje te geven.
Ik kan nu zeggen dat ik me langzaam aan weer mijn oude ik begin te voelen.
Omdat ik veel ziek ben geweest, heb ik niet kunnen doen wat ik wilde en daar heeft mijn werk ook onder geleden. Een tweede Startstipendium zat er dan ook niet in. Het Fonds vond mijn ontwikkeling/vooruitgang te weinig in een jaar tijd.
Dit werk, genaamd Bedrust, is mijn manier om jullie dit te vertellen. Het werk toont het uitzicht vanuit mijn bed.
Ik wil iedereen bedanken die mij gesteund heeft in mijn proces en in mij geloofd als kunstenaar.
Dankjewel!Two years ago I started to get very ill. After visiting many doctors, I discovered that I have the chronic illness Endometriosis.
Last year I had two surgery, during the last surgery they removed a cyst from my left ovary. After this surgery I got medication that made me go in to menopause for 6 months.
It took me a lot of time to get my health back and to give it all a place.
I can now say that I start to feel like my old self again.
Because I was ill I couldn’t do what I wanted, and my work suffered under it all. I didn’t (yet) get the funding to go back to Indonesia, the Fonds BKVB saw to little progress & development in my work the last year.
This work, called Bed rest, is my way to tell you this. The work shows the view from my bed.
I like to thank everyone for supporting me in my progress and to believe in me as an artist.
Thank you!Detail Bedrust, JurkjeDetail Bedrust, JurkjeDetail Bedrust, Batiklap

Nothing large, but all things for little by husc

Husc aka Sander Bolk heeft zijn tweede solo cd uitgebracht. En ik had wederom de eer om de hoes te maken. Voor zijn eerste CD "Autumn_encoded" maakte ik 100 keer dezelfde aquarel met oost-Indische inkt.
Deze keer is het een zeefdruk in een oplage van 200 stuks. Dus wees er snel bij! Bestel een exemplaar voor € 9,- via http://husc.bandcamp.com/ of koop er een tijdens de live optredens van Husc of bij een expositie van mij!